当40万人无法回家，家为你而来。

最近，诺兰大片《敦刻尔克》一上映，朋友圈刷屏不断，和诺兰以往的电影一样，这部以二战时期一场改变世界的大撤退为核心的影片，再一次引发观影热潮，许多人看过之后不禁欢呼诺兰为诺神。

40万人的大撤退，海、陆、空三方作战，电影在宏大的故事背景下，为我们展现一个广阔的视觉体验，深海的蓝与天空的蓝结为一体，海水的激荡与炮火的闪耀形成强烈的冲击……视觉观感无疑是这部电影带给我们最大的震撼，除此之外，电影的配乐是其另一大亮点。

这就要说到电影幕后的另一个人：汉斯·季默。

诺兰加上汉斯·季默，两个人就像欧洲版的宫崎骏和久石让，这已经是两个人的第七次合作，汉斯季默确实太懂诺兰了，他知道诺兰想要的效果。《敦刻尔克》这样一部故事简单的战争片也能拍出悬疑片和惊悚片的感觉，光听电影的配乐，就给人一种头皮**的感觉。

汉斯·季默与诺兰

关于《敦刻尔克》的背景音乐supermarine，其实它是根据数学原则为灵感而创作的。

诺兰在接受采访时说，“音乐中有种声音幻觉，叫“施帕音”（Shepard Tone）。就是说当你连续听到声调变高时你会产生幻觉，这是一种螺旋前进效应，音调总是向上、向上再向上，但从来不超过一定的限度。我就是根据这个原则写的这个剧本，我想让音乐也根据类似的数学原则来。”

所以，当诺兰筹备拍摄《敦刻尔克》的时候，他就给汉斯季默送去了一个手表连续敲击的录音，并以此为基础创造出了《敦刻尔克》的配乐。

对于一部优秀的电影来说，精妙而贴合剧情的配乐是必不可少的。真正的大师能够将剧情和感情具象到音乐中，好的配乐能够让你还未看到电影就已经知晓其氛围，或是在你看过很久很久之后只是听到配乐，曾经观影时的感觉立刻充盈整个大脑。

德国的汉斯·季默，绝对是当今好来坞电影音乐圈最响亮的名字。凭借其天才的音乐素养与配乐功力，在人才辈出的好莱坞电影行业里占据了一席之地。难怪有德国观众会说：我们德国人是最好的，不仅为你们提供了历史事件，还贡献了汉斯季默这样的世界级配乐大师。

下面小编就精选了一些季默老爷子的经典作品。

1

《Tennessee》-出自《珍珠港》

《珍珠港》中有一首壮美到令人想要落泪的配乐《Tennessee》。

落日的余晖映照着大地，幼年的丹尼和雷夫在田纳西州农场的栅栏上仰望返家的红色双翼飞机，伴随这一场景的配乐，在宽广的旋律线上，弦乐配合着钢琴犹如从遥远的回忆中走来，罗斯福不愧为是美国历史上一位伟大的总统。

日本步步紧逼，陆军上尉说：总统先生，恕我直言，您的要求是可不能做到的。

这时，罗斯福推开轮椅，**吃力，物理疼痛，但很坚决的让自己硬是站了起来，在那句坚定的“别扶我，乔治，别扶我”下，他的这一举动征服了所有的议员，然后，很有征服力的说了一句：Do not tell me，没有不可能。

在这一刻，我感受到人性的坚强，电影是没有国界的，从电影中**的震撼更是没有国界的。。Evelyn说：“We suffered,But we grew stronger。”我们也可以从苦难与伤害中走出来，**更坚强。

2

《Now we are free》--出自《角斗士》

凄美的英雄主题影片《角斗士》，结尾处罗马将军马克西穆斯除掉暴君后却倒在竞技场中，仿佛走进了梦境中的那片稻田时，这首主题曲《Now We are Free》缓缓响起，让人感觉难以言语的那荡气回肠的凄美。

西塞罗说，罗马人憎恶那些怯懦求饶的角斗士，因为他们张开双手，企求让他们活下去。他们蔑视的与其说是这个筋疲力尽的奴隶，还不如说是憎恶这种贪生怕死的生活态度。我们这些要死的人向大家致意，角斗士们说。这似乎是一种最光荣的的致辞，因为没有什么比一个在战斗中死去的人更值得尊敬的了。

不是死去，就是做王，这就是罗马人。

3

《Rock House Jail》《Hummell Gets The Rockets》--出自《勇闯夺命岛》

其实汉斯·季默为《勇闯夺命岛》制作了8首配乐，要数《Rock House Jail》、《Hummell Gets The Rockets》最为经典。

它们将电子合成器加管弦乐团的音乐手法发挥到了极至，打击乐的表现尤其突出，紧张激烈之余不乏悲壮豪迈之情。铜管与弦乐的配合，浑然一体，气势恢宏、宽广壮阔，把宏大的电影场面表现的**尽致。激昂、婉转、狂野与喜悦，在整个乐曲中交替出现，随着影片的展开一步步呈现出来。

同时，这两首配乐也被电视节目、电视剧、舞台剧、广播剧、自制视频**地引用。

4

《A Watchful Guardian》--出自《蝙蝠侠：黑暗骑士》

罪恶之都高谭市需要英雄，可惜光明之下的**哈维走向了堕落，而饱受争议的蝙蝠侠则选择了在黑暗中牺牲。他不是高谭市此刻需要的英雄，他是一个沉默的守卫，一个**觉的保护者，一个黑暗骑士。

我不喜欢超级英雄，《黑暗骑士》这部暗黑作品却让我二刷三刷都不会厌烦。每当我听到《A Watchful Guardian》，我就会想起那个骑着拉风机车绝尘而去的黑色背影。

他不是光，但他照亮城市的黑暗。

5

503&《Chevaliers De Sangreal》-《天使与魔鬼》&《达芬奇密码》

如果您比较熟悉《达芬奇密码》这部片子的话，不难看出，天使与魔鬼许多音乐都是根据它改编的。其中Chevaliers De Sangreal（法语：王室血脉的守护骑士 ）就被改编成了503，被运用于《天使与魔鬼》中。

这首曲子非常雄壮。当年观影之时被结尾处的这段配乐震撼到，乐曲随着镜头的转换层层递进，跟随着男主的脚步，最后镜头到达卢浮宫金字塔入口地下的石棺，简直灵魂升华的感受。因为这段音乐，情节的一些瑕疵都可以不计。

6

《Cornfield Chase》--出自《星际穿越》

这其实是诺兰与季默继《蝙蝠侠》系列、《盗梦空间》之后的再度合作。

在那个穿越时空成为现实的未来世界里，男主角库珀面临着探索异维度空间与陪重病女儿度过最后时光的两难抉择。

《Cornfield Chase》从初入星际空间的迷茫与镇定，到后来的直面浩瀚宇宙与瑰丽太空的震撼，直击人心的音乐让人似乎有些理解了，库珀宁可抛下家庭也要先追寻星际冒险旅途的内心。

7

《Jack Sparrow》--出自《加勒比海盗》

《加勒比海盗》男主角杰克船长的专属人物BGM,同样的管弦乐，却是与同出自汉斯之手的爆款海盗风配乐《He‘s a Pirate》截然不同的俏皮风格，将杰克船长走位**、仪态娘娘腔的逗比气质表露无遗。

8

The Battle-<Gladiators>角斗士

Now we are free-<Gladiator>角斗士

非常经典的史诗音乐，完美！震撼！

20世纪50-60年代的史诗巨片时代早已逝去，金戈铁马、刀光剑影的故事，即使影片长达两个半小时也不觉得漫长，史诗级的场面和配乐绝对能把你征服。

这部影片在奥斯卡颁奖曲礼上勇夺**影片等5项金像奖，担纲制作这张电影音乐专辑的正是配乐大师汉斯·季默与音乐创作家丽莎·杰拉德，整张专辑音场宽阔，深具冲击力，两大主题音乐回肠荡气。

9

《Time》--出自《盗梦空间》

你的肉体只是时光，不停流逝的时光，你不过是每个孤独的瞬息。

不必再纠结陀螺是否停转，柯布把陀螺一扔，转身就去抱小孩了，他不再像以往那样惴惴不安地盯着陀螺，他已经找到了流亡多年一直追寻的东西——和家人团聚，这就是最好的结果。

我们今天的这个时代没有**，没有柴可夫斯基，没有威尔第，但幸好我们还有汉斯·季默这样的大师。汉斯·季默所处的时代，是一个打破**，极度个性化的时代，平民英雄崛起，是这个时代的主旋律，他们是支离破碎的信息大陆上的英雄好汉。

所以，汉斯·季默的音乐能成就一大批好莱坞电影，使我们能够代人平民英雄也可以大气磅礴的主旋律。

— END —