编辑:Nevarlulu
15年前,《家有儿女》在北京电视台正式开播,这部关于少儿题材的情景轻喜剧上映之初便饱受观众欢迎,成为了一家人消磨时光的首选。
15年后,当初看《家有儿女》的孩子们长大了,这批人在后来不约而同地追逐各类亚文化。
令人意想不到的是,如今,《家有儿女》并没有销声匿迹,反而在互联网的推动下,又一次火了。
我丝毫不怀疑2019年,每个宿舍都会有一个一边看刘星唱rap一边被呛到的人。
作为那位被呛到的人,凭着艺术生敏锐的视神经,我发现,《家有儿女》其实是万千亚逼的亚文化启蒙:
刘星的亚逼破洞裤
oversize Y2K潮人霹雳眼镜有股现代潮人味
Champion的短袖、淡红的头发,暗黑亚逼李大嘴
2020的亚逼们争着染一头红毛,刘星和小雪已经戴红色发套在家里开演唱会了
露脐bm风,都是刘星玩剩下的。
当2020年新媒体小编还在逼逼女性有没有穿衣自由时,《家有儿女》早已定义了流行的指标:活力、性感、展现形体美。
不论穿什么衣服染什么头,每个人的脸上都有一抹自信的微笑。
当然,衣服和发型还不能完美诠释这部剧亚文化的内核,且让我慢慢说来。
夏东海、刘梅的重组家庭让踏实聪明的小雪、调皮贪玩的刘星、古灵精怪的小雨共处同一屋檐下。
看似和睦的姐弟们,做起事来可从来没让父母省心过。
不满夏东海和母亲离婚的小雪,一搬进新家就给全家人一个下马威:带着自己的“狂野男孩”回家了。
红色的头发、夸张的动作,那个时代妥妥的亚逼形象,在第一集就给观众留下了狂野印象。
在小雪的带头作用下,刘星也按捺不住内心的躁动,提交申请“我想把这玩意染成绿的”
小雨更叛逆,直接找了女朋友,却被对方家长发现,一段少年爱情便早早夭折。
每个孩子都不是省油的灯。
要是在普通家庭,三个孩子的叛逆精神早就在家长的毒打下消失得一干二净,但偏偏刘梅和夏东海对孩子宽大为怀,让他们的叛逆精神有了施展的空间。
尤其是刘星,在父母的宽容下一度成为一代亚文化icon。
举个例子,第四部里有典型的一集,《我叛逆,所以我存在》。
这标题宛若你我青春期的代名词
故事是这样的:情窦初开的刘星在撩妹,但拙劣的搭讪技术让他很快败下阵来,这时一位板仔经过,一个ollie,留下了潇洒的背影和妹子花痴的表情。
待妹子回过神来,和刘星说了一句:“你个小屁孩懂什么?”
青春期的男孩当然不能让别人占尽上风,刘星选择从造型入手,穿上了无袖西装、戴上了发套、打上耳钉,硬是把自己改造成了21世纪初代亚逼青年。
但光有造型是不够的,亚逼的精髓在于从骨子里非主流——正如刘星对旁边的好哥们说:“我觉得我这骨子里,还有血液里,就充满了叛逆的性格。”
再遇到这个妹子时,刘星学那位板仔说:“我去我该去的地方。”
夏东海和刘梅头疼了,开始翻看《如何应对孩子的青春期》,以为刘星患上了“青春期忧郁症”,便命令全家不要招惹刘星,用爱帮助刘星度过青春期的叛逆。
直到刘星闯下大祸,把新买的饮水机当成废品卖掉,刘星的亚逼之路才画下句号。
短短一集,围绕孩子青春期展开的众多场景,充满亚文化元素:路过的板仔、破洞裤、丁零当啷的饰品……
刘星“骨子里的叛逆”,不仅体现在造型上,他对一些小众文化也非常迷恋——摇滚和说唱,在这部剧中从未缺席。
一天,刘星的姥姥带回来一位卖唱的摇滚歌手马拉拉。有人说这个人就是彭磊,大错特错,这个演员叫陈创,老黄金配角了。
尴尬又不失礼貌的微笑
刘星得知马拉拉摇滚歌手的身份后,拿了两包零食“贿赂”马拉拉,想要拜他为师。
马拉拉告诉他玩摇滚的第一要义:练厚脸皮。
为了帮助刘星练厚脸皮,马拉拉意欲带刘星在小区开演唱会。
破洞裤与大链子,一股摇滚味
直到夏家发现马拉拉是个骗子,刘星这才作罢。
还有一次,刘星迷上了说唱,为了贴近偶像“梧桐雨”的生活,他又对自己进行了一次改造。
这次的刘星,穿着球衣,戴着链子、墨镜,反戴上了鸭舌帽,带着小雨一起摇头晃脑。
试问《中国有嘻哈》播出之后,多少青年人们发现自己的叛逆找到了归处,同刘星一样整来一堆装备,说话都得带个双押?
但我们亚逼祖师爷刘星的说唱梦,甚至比大多数想做rapper的人早了整整13年。
《家有儿女》算是口碑较好的老牌喜剧了,但豆瓣对《家有儿女》的评论中,有一条刺眼的留言引起了我的注意:
“我觉得整部剧都SB,这是中国的事儿么”
其实这话不无道理。
因为《家有儿女》太美好了。
前两部的总编剧李建宏一直希望能够创作一部“能够给孩子们看的,能让他们感到娱乐还能有所教益的电视剧。”
所以,《家有儿女》的出发点并不是从家长的角度去教育孩子,而是真实展现孩ya子bi们的生活——
哪个孩子不希望有一对无比开明的父母呢?
传统但又关心孩子的刘梅甚至改变了一些人对“后妈”的印象
得益于过去制作各种儿童剧以及成长经历,于是《家有儿女》顺利诞生了。
在这个乌托邦般的理想家庭中,每个个体都能得到足够的尊重与一定程度的理解:
比如小雪沉迷于研究大猩猩时,刘梅为了她的爱好,将她的房间装饰成了丛林原野,甚至还有猩猩化石和猩猩玩偶。
还有刘星疯狂崇拜说唱歌手“梧桐雨”、小雪沉迷诗人“痞子张”,俩人因此互相争吵时,夏东海为了解决他们的矛盾,以他们的名义互送礼物。
而面对男孩举牌子说夏雪我爱你的强势攻势,夏东海单枪匹马找他晓之以理动之以情,而不是抄起扫把二话不说把他打一顿。
面对孩子们几乎不切实际的理想、青春期的叛逆与对异性的好奇,他们并没有粗暴地去制止,而是温和地化解了每一个问题。
那位网友说的“SB”,大概是因为在这个充斥着亚文化元素家庭里,居然能有如此多的尊重与理解。
说回亚文化,假设亚文化是培养皿中的微生物,那么让它不断繁殖的条件正是尊重、理解与想象力,可以说,为我们展现夏东海一家的《家有儿女》,正是这样一个培养皿。
亚文化在这部剧中并非是一个噱头,而是贯穿孩子们青春期的元素,这样包容的态度,让它成为了你我的亚文化启蒙。
2005年是一个一切刚刚开始冒头的好时代:这一年,CCTV6实现24小时全天候播放,
仔细观察可以发现6台2005年的台标和今天有一些不一样
youtube上线
“broadcast yourself”的口号,改变了一代人休闲方式
电影、综合性视频网站、偶像组合,
这些在15年后融入中国人民互联网生活的东西,在15年前还方兴未艾。
而刘星在那时,已经穿着破洞裤做rapper梦了。
其实很多人第一次和父母一起听过的说唱,就是家有儿女的片尾曲《阳光男孩 阳光女孩》。
这首歌的发行时间是2003年,一个中文说唱初露头角的年代:隐藏乐队刚成立两年、竹游人成立一年、光光刚接触说唱。
不少说唱爱好者专门去《家有儿女》片尾曲考古,并在评论区留下这首歌对自己的启蒙意义。
有的人说这是他第一次听说唱。
有的人说这首歌chop的部分依然能够秒杀如今许多的fake rapper。
最近不断在说唱圈展露头角的虎扑甚至还发起了一个投票“家有儿女主题曲rap什么水平?”
不仅如此,法老在直播的时候翻唱了这首歌
活死人厂牌巡演将这首歌带到了livehouse,也算是一场别具特色的文艺复兴
这场后知后觉的“说唱OG崇拜”在说唱圈不断发酵,听众开始好奇起这首歌的原作者TG4。
在《青春有你》的组合S.O/S自称为“中国第一支四人女生说唱团体”的时候,她们没有想到的是《阳光男孩 阳光女孩》的作者TG4早在17年前就走过了这条路线。
TG4是“Top 4 girl”的缩写,成员有覃维妮、肖佳、咸美子、陈姗姗,也就是《家有儿女》片尾曲中出现的四位女孩。
TG4一出道就被邀请参加“2004年CCTV春节联欢晚会”、“CCTV春节歌舞晚会”等大型晚会,放在现在也是了不起的成就。
同样值得一提的是,TG4曾与权志龙一同合作了一首《Shdopcn》,作为动画片《天空嘻哈族》的主题曲。
在那时,说唱本就不易被主流认可,多年后,TG4销声匿迹。
如果将时间向后拨10年,也许TG4会迎来完全不同的命运。
尽管如此,《阳光男孩 阳光女孩》作为《家有儿女》的片尾曲,还是成为了无数人的说唱启蒙。
就像《家有儿女》成为我们的亚文化启蒙一样。
15年后,人们纷纷在淘宝搜索大金链子,为了偶像站c位撕逼,讨论全员bm风是穿衣自由还是审美焦虑。
人们在虚拟的互联网上争论种种宏大命题,同时,每个人又在奋力以社畜的身份,拼命游向“财富自由”的彼岸。
此时此刻,我总会想再次回温那部《家有儿女》,再次做一个自由的亚文化青年。
设计/视觉 火日立